Am selectat 10 designeri pe care trebuie să îi descoperi la Romanian Jewelry Week 2025 începând cu 1 octombrie la Biblioteca Națională a României. Fiecare creator aduce propria viziune, combinând tradiția cu experimentul, tehnicile clasice cu materiale neconvenționale și poveștile personale cu simbolism universal.

În cele cinci zile ale festivalului, publicul va descoperi bijuterii de la peste 270 designeri din 40 de țări, colecții ce reflectă atât măiestria de excelență, cât și abordări experimentale, transformând fiecare piesă într-o adevărată operă de artă purtabilă. Juriul internațional, format din experți, curatori și manageri de prestigiu în domeniul artei aplicate, va fi prezent în formulă completă și va evalua și susține excelența în designul de bijuterie contemporană.

Peste jumătate dintre designerii selectați vor fi prezenți fizic, în special la târgul ce va avea loc în weekendul 4–5 octombrie, la Biblioteca Națională a României. Romanian Jewelry Week VI debutează miercuri, 1 octombrie, ora 18:00, cu vernisajul oficial, festivitatea de premiere și un preview exclusiv al Târgului ROJW VI, promițând cinci zile pline de inspirație și descoperiri artistice.

David Sandu/ România

David Sandu este primul artist român care a făcut din bijuteria contemporană principalul său domeniu de expresie, participând la numeroase expoziții internaționale și fiind numit, în 2010, Furnizor al Casei Regale a României. În același an, a fondat Assamblage Contemporary Jewelry School, prima platformă educațională privată din România dedicată exclusiv designului de bijuterii, și în 2020 a devenit membru fondator și curator al Romania Jewelry Week. Colecția sa „AGORA” explorează armonia dintre individ, idei și societate prin forme diverse care îmbină unitatea și diversitatea, structura și detaliul, regulile și libertatea și va fi expusă pe 2 octombrie la ora 19:00 în cadrul Romanian Jewelry Week la Muzeul de Artă Recentă.

Ionuț Panaite-Jitianu – România

Absolvent al Școlii de Bijuterie Contemporană Assamblage, Ionuț Panaite își găsește inspirația în istorie, monumente și bijuterii antice reinterpretate contemporan. Colecția „Gears of Grace” îmbină designul industrial cu măiestria artizanală, unde formele circulare și pietrele colorate evocă mecanisme în mișcare, simbol al creativității și al sufletului ascuns în inginerie.

Liviu Daniel Puzdercă – Brutalist – România

Liviu Daniel Puzdercă respinge strălucirea falsă și alege imperfecțiunea ca adevăr. Folosește modelare, scanare 3D și inteligență artificială pentru a crea bijuterii cu texturi brutale, inspirate din scoarță de copac sau lemn purtat de ape. Colecția „Corrosion” explorează tensiunea dintre organic și industrial, dintre haos și ordine, transformând fiecare piesă într-o relicvă vie și sculpturală.

Mircea Skladal/ România

Mircea Skladal, artist vizual și bijutier contemporan, a început anul trecut mica sa afacere, Paradiso. Absolvent al Universității Naționale de Arte, secția Metal, el combină meșteșugul tradițional cu designul modern, creând bijuterii care sunt atât artă purtabilă, cât și obiecte de valoare personală. Colecția sa contemporană îmbină forme organice cu design abstract, surprinzând frumusețea brută a imperfecțiunilor naturii.

Kalita Jewelry/ Ukraine

Igor Kalita, fondatorul brandului ucrainean Kalita, este un bijutier cu experiență, inspirat de formele și texturile naturale. Specializat în combinarea pietrelor naturale cu metale nobile, fiecare creație spune o poveste unică în care armonia naturii se întâlnește cu meșteșugul manual. Colecțiile „Dance of Flowers” și „Fairy Flowers” sărbătoresc natura și imaginația.

OHM Jewellery/ România

OHM Jewellery s-a născut din respectul profund pentru meșteșug și limbajul atemporal al simbolurilor, explorând transformarea personală prin piese realizate manual, pline de semnificație. Inspirată de alchimie, înțelepciune antică și ritmurile naturale ale vieții, colecția „Ars Alchemica: Nigredo & Albedo” urmărește călătoria sufletului prin întuneric și lumină.

Răzvan Bungardean/ România 

Bungardean Răzvan, artist de 23 de ani, absolvent al Facultății de Arte Vizuale și Design din Cluj și student la master la UNArte, aduce o perspectivă originală în arta contemporană. În ultimii doi ani, el transformă bijuteria tradițională în artă purtabilă prin brandul „Chrome925”, care combină simboluri antice cu estetica epocii digitale. Piesele, realizate din argint, îmbină forme organice, simboluri tribale și nostalgie a începutului anilor 2000, oferind o eleganță atemporală și o legătură digitală între purtător și lume, fiind versatile pentru orice ocazie.

Tomas Miskovic – Slovakia

Tomas Miskovic, bijutier slovac cu peste 20 de ani de experiență, a început în bijuteria fină, dar pasiunea sa adevărată este bijuteria de artă, câștigând numeroase premii pentru design și tehnică. Sub labelul „unexpected jewelry”, el explorează limitele bijuteriei, reinventând ce poate fi aceasta, rămânând totuși fidel rădăcinilor tradiționale în aurărie și folosind materiale clasice precum aur, argint și pietre prețioase. Colecția sa „Through the darkness (NOT ALONE)” continuă căutarea speranței într-o lume întunecată, explorând solidaritatea: fiecare piesă devine simbol al sprijinului oferit de prieteni atunci când propria forță slăbește, amintindu-ne că, chiar și în întuneric, speranța devine nu doar posibilă, ci inevitabilă.

Verdant Georgescu Roberto/ România

Arta a fost mereu prezentă în viața lui Verdant Georgescu Roberto, chiar dacă la un moment dat a ales o cale convențională. Studiile în psihologie îi modelează abordarea, căutând emoție și sens în fiecare bijuterie. În 2018 și-a regăsit creativitatea prin șlefuirea manuală a pietrelor, apoi prin lucrul în argint și sculptură de metal și lemn. Pandemia l-a îndreptat spre sculptura fină în ceară și simbolismul bijuteriilor de doliu. Creațiile sale explorează contrastele dintre forță și fragilitate, trecut și prezent. Colecția sa se inspiră dintr-o poveste de dragoste interzisă, combinând metalul brut cu delicatețea perlelor, culminând cu o broșă care simbolizează iubirea pierdută și devine bijuterie funerară.

Vinh Lê/ România-Vietnam-USA

Artistul vietnamezo-american Vinh Hữu Lê a făcut din creație o constantă a vieții sale, de la mangrovele Deltei Mekong, prin SUA, până la București. Absolvent în sculptură la Western Michigan University, explorează materiale exterioare și interioare – de la metal la lut, de la corp la emoții – combinând violența cu tandrețea. Spiritul său comunitar s-a dezvoltat la studioul Artshack Brooklyn și continuă la Assamblage School of Contemporary Jewelry, iar bijuteriile sale, lucrate din metale prețioase și materiale găsite, devin artefacte care transformă frumusețea și pericolul într-un dialog al instinctului și al uimirii.

Romanian Jewelry Week 2025 debutează miercuri, 1 octombrie, ora 18:00, cu vernisajul oficial, festivitatea de premiere și un preview exclusiv al târgului de bijuterie contemporană ROJW VI, care își va desfășura ediția completă pe 4 și 5 octombrie.

Programul complet direct pe site-ul Romanian Jewelry Week.

***

Plăcut de Radio Guerrilla.